Ouverture
lundi, mercredi, vendredi
9h30-12h30 - 13h30-17h30
mardi et jeudi
13h-20h
lundi, mercredi, vendredi
9h30-12h30 - 13h30-17h30
mardi et jeudi
13h-20h
fermeture durant les vacances scolaires.
Bibliotheque accessible au public exterieur sur rendez-vous.
Bibliotheque accessible au public exterieur sur rendez-vous.
Éditeur Cahiers du cinéma
Documents disponibles chez cet éditeur (48)
Ajouter le résultat dans votre panier Affiner la recherche
Titre : 2001, le futur selon Kubrick Type de document : texte imprimé Auteurs : Piers Bizony, Auteur ; Arthur C. Clarke (1917-....), Préfacier, etc. ; Olivier Guéret (1970-....), Traducteur ; Charles Tatum, Traducteur Editeur : Paris : Cahiers du cinéma Année de publication : 2000 Importance : 167 p. Présentation : ill. en noir et en coul., couv. ill. en coul. Format : 27 cm ISBN/ISSN/EAN : 2-86642-272-4 Prix : 150 F Note générale : Bibliogr. p. 164 Langues : Français (fre) Langues originales : Anglais (eng) Index. décimale : REAL cinéma réalisateurs Résumé : En 1964, Stanley Kubrick annonce à Arthur C.Clarke son intention de réaliser ce qui doit être " le film de science-fiction par excellence ", et l'invite à en écrire le scénario avec lui. L'association de ce jeune réalisateur et du romancier anglais sera à l'origine de la plus grande aventure artistique et technologique que connaîtra jamais le cinéma de science-fiction : 2001, l'odyssée de l'espace. Fort du succès commercial de ses deux films précédents, Lolita et Docteur Folamour, Kubrick obtient de la MGM une liberté artistique totale et un budget colossal pour l'époque.
il faut dire que le contexte est favorable à la réhabilitation d'un genre réservé jusqu'alors au public adolescent. L'aéronautique et l'anticipation sont à la mode depuis que John F. Kennedy a lancé son pays dans la course à l'espace, pour répondre aux progrès soviétiques en ce domaine. En 1968, la NASA dépense chaque jour plus de dix millions de dollars, soit l'équivalent du budget final de 2001, odyssée de l'espace. En 1969, quelques mois après la sortie du film, l'homme marchera sur la Lune. " Je n'ai jamais rien vu de comparable à 2001, et je n'ai jamais compris pourquoi les films de science-fiction, jusqu'alors, manquaient à ce point d'ambition.
des cinéastes comme Steven Spielberg ou Ridley Scott ont fait beaucoup pour ranimer le genre. Mais rien n'est à la hauteur de l'audace et de l'originalité de 2001. Il est très rare que les visions du futur que nous propose le cinéma restent crédibles très longtemps. La plupart des films de science-fiction des années soixante-dix, par exemple, paraissent incroyablement datés. Les prophéties de 2001 semblent toujours tournées vers l'avenir, au moment où nous approchons, précisément, de l'an 2001 ".
Piers Bizony. 2001 : le futur selon Kubrick s'appuie sur une masse de documents historiques rares et d'entretiens inédits pour retracer la genèse d'un film extraordinairement complexe, sous la houlette du cinéaste le plus perfectionniste de son temps.2001, le futur selon Kubrick [texte imprimé] / Piers Bizony, Auteur ; Arthur C. Clarke (1917-....), Préfacier, etc. ; Olivier Guéret (1970-....), Traducteur ; Charles Tatum, Traducteur . - Paris : Cahiers du cinéma, 2000 . - 167 p. : ill. en noir et en coul., couv. ill. en coul. ; 27 cm.
ISBN : 2-86642-272-4 : 150 F
Bibliogr. p. 164
Langues : Français (fre) Langues originales : Anglais (eng)
Index. décimale : REAL cinéma réalisateurs Résumé : En 1964, Stanley Kubrick annonce à Arthur C.Clarke son intention de réaliser ce qui doit être " le film de science-fiction par excellence ", et l'invite à en écrire le scénario avec lui. L'association de ce jeune réalisateur et du romancier anglais sera à l'origine de la plus grande aventure artistique et technologique que connaîtra jamais le cinéma de science-fiction : 2001, l'odyssée de l'espace. Fort du succès commercial de ses deux films précédents, Lolita et Docteur Folamour, Kubrick obtient de la MGM une liberté artistique totale et un budget colossal pour l'époque.
il faut dire que le contexte est favorable à la réhabilitation d'un genre réservé jusqu'alors au public adolescent. L'aéronautique et l'anticipation sont à la mode depuis que John F. Kennedy a lancé son pays dans la course à l'espace, pour répondre aux progrès soviétiques en ce domaine. En 1968, la NASA dépense chaque jour plus de dix millions de dollars, soit l'équivalent du budget final de 2001, odyssée de l'espace. En 1969, quelques mois après la sortie du film, l'homme marchera sur la Lune. " Je n'ai jamais rien vu de comparable à 2001, et je n'ai jamais compris pourquoi les films de science-fiction, jusqu'alors, manquaient à ce point d'ambition.
des cinéastes comme Steven Spielberg ou Ridley Scott ont fait beaucoup pour ranimer le genre. Mais rien n'est à la hauteur de l'audace et de l'originalité de 2001. Il est très rare que les visions du futur que nous propose le cinéma restent crédibles très longtemps. La plupart des films de science-fiction des années soixante-dix, par exemple, paraissent incroyablement datés. Les prophéties de 2001 semblent toujours tournées vers l'avenir, au moment où nous approchons, précisément, de l'an 2001 ".
Piers Bizony. 2001 : le futur selon Kubrick s'appuie sur une masse de documents historiques rares et d'entretiens inédits pour retracer la genèse d'un film extraordinairement complexe, sous la houlette du cinéaste le plus perfectionniste de son temps.Réservation
Réserver ce document
Exemplaires(1)
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 01468 REAL BIZ Livre Bibliothèque de l'EESI Cinéma Disponible Album de tournages
Titre : Album de tournages Type de document : texte imprimé Auteurs : Alain Philippon (1947-1998), Collaborateur ; Claude Raimond-Dityvon (1937-....), Illustrateur Editeur : Paris : Cahiers du cinéma Année de publication : 1985 Collection : "Cahiers du cinéma" Sous-collection : Hors-série num. 13 Importance : 1 vol. (non paginé) Présentation : ill., couv. ill. Format : 28 cm ISBN/ISSN/EAN : 2-86642-031-4 Prix : 90 F Note générale : Publié à l'occasion d'une exposition itinérante, 1985-, organisée par les "Cahiers du cinéma" et le Centre d'art contemporain Franche-Comté Langues : Français (fre) Index. décimale : THE C Théorie cinéma Album de tournages [texte imprimé] / Alain Philippon (1947-1998), Collaborateur ; Claude Raimond-Dityvon (1937-....), Illustrateur . - Paris : Cahiers du cinéma, 1985 . - 1 vol. (non paginé) : ill., couv. ill. ; 28 cm. - ("Cahiers du cinéma". Hors-série; 13) .
ISBN : 2-86642-031-4 : 90 F
Publié à l'occasion d'une exposition itinérante, 1985-, organisée par les "Cahiers du cinéma" et le Centre d'art contemporain Franche-Comté
Langues : Français (fre)
Index. décimale : THE C Théorie cinéma Réservation
Réserver ce document
Exemplaires(1)
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 01577 THE C PHI Livre Bibliothèque de l'EESI Cinéma Disponible
Titre : Alfred Hitchcock au travail Type de document : texte imprimé Auteurs : Bill Krohn, Auteur ; Simone Mouton di Giovanni (1934-....), Traducteur Editeur : Paris : Cahiers du cinéma Année de publication : 1999 Importance : 287 p. Présentation : ill., jaquette ill. Format : 29 cm ISBN/ISSN/EAN : 2-86642-242-2 Prix : 345 F Note générale : Bibliogr. p. 285-287. Filmogr. p. 281-284 Langues : Français (fre) Langues originales : Anglais (eng) Index. décimale : REAL cinéma réalisateurs Résumé : Pour la première fois, l'œuvre d'Hitchcock est étudiée à partir de ses archives personnelles, déposées et conservées dans le fonds de la bibliothèque de l'Academy of Motion Picture Arts and Science à Los Angeles.
Bill Krohn apporte des informations inédites et de première main sur les méthodes du cinéaste, grâce à une enquête menée pas à pas dans ses dossiers (plans de travail, mémos, différentes versions des scénarios, dessins, storyboards, photos de repérage, etc). A travers chacun des films américains d'Hitchcock, et une étude approfondie de trois films des années quarante - Cinquième colonne, L'ombre d'un doute, Les enchaînés - cinq films des années cinquante - L'inconnu du Nord Express, Fenêtre sur cour, L'homme qui en savait trop, Sueurs froides, La mort aux trousses - deux films des années soixante - Psychose, Les oiseaux -, Bill Krohn livre au lecteur sa découverte d'un Hitchcock inconnu, dont il a pu retrouver les traces.
Sa vision va à l'encontre de l'idée communément admise d'un cinéaste du contrôle qui " faisait d'abord son film sur le papier ". Il révèle une démarche artistique en mouvement, sans cesse nourrie de l'apport de ses collaborateurs, écrivains, peintres ou dessinateurs, chefs opérateurs, monteurs, de la personnalité de ses acteurs. L'auteur joue ici le rôle de passeur entre un metteur en scène qui a porté l'art du cinéma à un rare degré de perfection, et les nouvelles générations de futurs cinéastes pour lesquels cet ouvrage constituera un véritable guide, étayé sur l'exemple concret de chefs-d'œuvre de l'histoire du cinéma.
Une abondante iconographie, en noir et blanc et en couleur, ainsi que de nombreux documents inédits maintenant accessibles aux amateurs du cinéma d'Hitchcock.Alfred Hitchcock au travail [texte imprimé] / Bill Krohn, Auteur ; Simone Mouton di Giovanni (1934-....), Traducteur . - Paris : Cahiers du cinéma, 1999 . - 287 p. : ill., jaquette ill. ; 29 cm.
ISBN : 2-86642-242-2 : 345 F
Bibliogr. p. 285-287. Filmogr. p. 281-284
Langues : Français (fre) Langues originales : Anglais (eng)
Index. décimale : REAL cinéma réalisateurs Résumé : Pour la première fois, l'œuvre d'Hitchcock est étudiée à partir de ses archives personnelles, déposées et conservées dans le fonds de la bibliothèque de l'Academy of Motion Picture Arts and Science à Los Angeles.
Bill Krohn apporte des informations inédites et de première main sur les méthodes du cinéaste, grâce à une enquête menée pas à pas dans ses dossiers (plans de travail, mémos, différentes versions des scénarios, dessins, storyboards, photos de repérage, etc). A travers chacun des films américains d'Hitchcock, et une étude approfondie de trois films des années quarante - Cinquième colonne, L'ombre d'un doute, Les enchaînés - cinq films des années cinquante - L'inconnu du Nord Express, Fenêtre sur cour, L'homme qui en savait trop, Sueurs froides, La mort aux trousses - deux films des années soixante - Psychose, Les oiseaux -, Bill Krohn livre au lecteur sa découverte d'un Hitchcock inconnu, dont il a pu retrouver les traces.
Sa vision va à l'encontre de l'idée communément admise d'un cinéaste du contrôle qui " faisait d'abord son film sur le papier ". Il révèle une démarche artistique en mouvement, sans cesse nourrie de l'apport de ses collaborateurs, écrivains, peintres ou dessinateurs, chefs opérateurs, monteurs, de la personnalité de ses acteurs. L'auteur joue ici le rôle de passeur entre un metteur en scène qui a porté l'art du cinéma à un rare degré de perfection, et les nouvelles générations de futurs cinéastes pour lesquels cet ouvrage constituera un véritable guide, étayé sur l'exemple concret de chefs-d'œuvre de l'histoire du cinéma.
Une abondante iconographie, en noir et blanc et en couleur, ainsi que de nombreux documents inédits maintenant accessibles aux amateurs du cinéma d'Hitchcock.Réservation
Réserver ce document
Exemplaires(1)
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 04233 REAL KRO Livre Bibliothèque de l'EESI Cinéma Disponible
Titre : Un art sonore, le cinéma : histoire, esthétique, poétique Type de document : texte imprimé Auteurs : Michel Chion (1947-....), Auteur Editeur : Paris : Cahiers du cinéma Année de publication : 2003 Collection : Cahiers du cinéma Sous-collection : Essais Importance : 478 p Présentation : ill. en noir Format : 24 cm ISBN/ISSN/EAN : 2-86642-364-X Prix : 30 EUR Note générale : Bibliogr. Index Langues : Français (fre) Mots-clés : Cinéma muet Son Bruitages Musique Sens Doublage Hitchcock Tarkovski Index. décimale : THE C Théorie cinéma Résumé : Un art sonore, et pas seulement visuel, le cinéma, contrairement au cliché, l'a été dès 1895.
Ce livre-somme, théorie globale du cinéma due au principal auteur sur ce sujet dans le monde, couvre toute l'histoire de l'expression cinématographique sur plus d'un siècle, avec un accent particulier mis sur les trente dernières années, celles du Dolby. Tout en accordant une place d'honneur aux auteurs qui ont incarné la grandeur du cinéma sonore (comme Chaplin, Vigo, Hitchcock, Tati, Tarkovski, etc.), cet ouvrage montre aussi que celui-ci vit dans toutes les époques et tous les pays, et qu'il continue d'évoluer et de s'enrichir avec les nouvelles tendances du cinéma récent.Un art sonore, le cinéma : histoire, esthétique, poétique [texte imprimé] / Michel Chion (1947-....), Auteur . - Paris : Cahiers du cinéma, 2003 . - 478 p : ill. en noir ; 24 cm. - (Cahiers du cinéma. Essais) .
ISBN : 2-86642-364-X : 30 EUR
Bibliogr. Index
Langues : Français (fre)
Mots-clés : Cinéma muet Son Bruitages Musique Sens Doublage Hitchcock Tarkovski Index. décimale : THE C Théorie cinéma Résumé : Un art sonore, et pas seulement visuel, le cinéma, contrairement au cliché, l'a été dès 1895.
Ce livre-somme, théorie globale du cinéma due au principal auteur sur ce sujet dans le monde, couvre toute l'histoire de l'expression cinématographique sur plus d'un siècle, avec un accent particulier mis sur les trente dernières années, celles du Dolby. Tout en accordant une place d'honneur aux auteurs qui ont incarné la grandeur du cinéma sonore (comme Chaplin, Vigo, Hitchcock, Tati, Tarkovski, etc.), cet ouvrage montre aussi que celui-ci vit dans toutes les époques et tous les pays, et qu'il continue d'évoluer et de s'enrichir avec les nouvelles tendances du cinéma récent.Réservation
Réserver ce document
Exemplaires(1)
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 03008 THE C CHI Livre Bibliothèque de l'EESI Cinéma Disponible
Titre : Le burlesque Type de document : texte imprimé Auteurs : Jean-Philippe Tessé (1977-....), Auteur Editeur : Paris : Cahiers du cinéma Année de publication : 2007 Collection : Les petits Cahiers Importance : 95 p Présentation : ill. en noir Format : 19 cm ISBN/ISSN/EAN : 2-86642-472-7 Prix : 8,95 EUR Note générale : La couv. porte en plus : "les grands du burlesque : Chaplin, Keaton, Laurel et Hardy, les Marx brothers ; un genre pour rire mais pas seulement ; être burlesque aujourd'hui ?". Bibliogr. Filmogr. Langues : Français (fre) Index. décimale : THE C Théorie cinéma Résumé : Dès que l'on pense au burlesque, vient immédiatement à l'esprit une succession de gags visuels, d'acrobaties physiques, de poursuites frénétiques, d'événements incongrus et surprenants, de situations à la limite de l'absurde qui déclenchent inévitablement le rire du spectateur.
Cet ouvrage offre une mise en perspective historique du burlesque comme genre. Issu de la comédie mais possédant ses propres caractéristiques bien spécifiques, le burlesque est un comique de ravage et de tartes à la crème qui explose les conventions sociales et les barrières de la bienséance puritaine, engendre le désordre du monde. Il naît en même temps que le cinéma et c'est à Hollywood, clans les années dix, qu'il définit son esthétique.
Le burlesque a ses maîtres et ses stars que l'on retrouve ici à l'apogée de leur art : Chaplin, Keaton, Harold Lloyd, Harry Langdon, Laurel et Hardy, les Marx Brothers. Sans oublier plus récemment Jacques Tati, Jerry Lewis, Peter Sellers... Et pour l'auteur la définition du burlesque va bien au-delà de la simple opération du rire. C'est même une affaire très sérieuse, une vision de l'homme face à ses faiblesses et à son environnement, magnifiquement relayée par le cinéma des premiers temps.
C'est enfin un genre qui s'illustre aussi bien dans la littérature que dans l'art contemporain et aujourd'hui encore, il inspire de grands moments de cinéma aux plus grands réalisateurs, tels David Lynch ou Takeshi Kitano.Le burlesque [texte imprimé] / Jean-Philippe Tessé (1977-....), Auteur . - Paris : Cahiers du cinéma, 2007 . - 95 p : ill. en noir ; 19 cm. - (Les petits Cahiers) .
ISBN : 2-86642-472-7 : 8,95 EUR
La couv. porte en plus : "les grands du burlesque : Chaplin, Keaton, Laurel et Hardy, les Marx brothers ; un genre pour rire mais pas seulement ; être burlesque aujourd'hui ?". Bibliogr. Filmogr.
Langues : Français (fre)
Index. décimale : THE C Théorie cinéma Résumé : Dès que l'on pense au burlesque, vient immédiatement à l'esprit une succession de gags visuels, d'acrobaties physiques, de poursuites frénétiques, d'événements incongrus et surprenants, de situations à la limite de l'absurde qui déclenchent inévitablement le rire du spectateur.
Cet ouvrage offre une mise en perspective historique du burlesque comme genre. Issu de la comédie mais possédant ses propres caractéristiques bien spécifiques, le burlesque est un comique de ravage et de tartes à la crème qui explose les conventions sociales et les barrières de la bienséance puritaine, engendre le désordre du monde. Il naît en même temps que le cinéma et c'est à Hollywood, clans les années dix, qu'il définit son esthétique.
Le burlesque a ses maîtres et ses stars que l'on retrouve ici à l'apogée de leur art : Chaplin, Keaton, Harold Lloyd, Harry Langdon, Laurel et Hardy, les Marx Brothers. Sans oublier plus récemment Jacques Tati, Jerry Lewis, Peter Sellers... Et pour l'auteur la définition du burlesque va bien au-delà de la simple opération du rire. C'est même une affaire très sérieuse, une vision de l'homme face à ses faiblesses et à son environnement, magnifiquement relayée par le cinéma des premiers temps.
C'est enfin un genre qui s'illustre aussi bien dans la littérature que dans l'art contemporain et aujourd'hui encore, il inspire de grands moments de cinéma aux plus grands réalisateurs, tels David Lynch ou Takeshi Kitano.Réservation
Réserver ce document
Exemplaires(1)
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 02764 THE C TES Livre Bibliothèque de l'EESI Cinéma Disponible PermalinkPermalinkPermalinkPermalinkPermalinkPermalinkPermalinkPermalinkPermalinkPermalinkPermalinkPermalinkPermalinkPermalinkPermalink
