L'art abstrait / Anna Moszynska

Public ISBD Titre : L'art abstrait Type de document : texte imprimé Auteurs : Anna Moszynska, Auteur ; Mona de Pracontal, Traducteur Editeur : Paris : Thames & Hudson Année de publication : 1998 Collection : L'univers de l'art Importance : 240 p Présentation : ill. en noir et en coul. Format : 21 cm ISBN/ISSN/EAN : 2-87811-141-9 Note générale : Bibliogr. Index Langues : Français (fre) Langues originales : Anglais (eng) Mots-clés : Abstraction  Déconstruction  Cubisme  Kandinsky  Malevitch  Mondrian  Constructivisme russe  de Stijl  Bauhaus  Expressionisme abstrait  Op art  Art cinétique  Minimalisme  Néo-géo Index. décimale : HIST THE Histoire et théorie de l'art Résumé : Mûrement réfléchi ou purement improvisé, géométrique ou lyrique, monochrome ou saturé de couleurs, l'art abstrait n'a cessé, depuis le début du siècle, d'étonner, de scandaliser, de fasciner. Toujours attentive au contexte historique et culturel, Anna Moszynska retrace la genèse de l'abstraction et s'attache à décrire les multiples évolutions de cette esthétique du jeu des formes, des couleurs, du mouvement et de la texture. En partant de la déconstruction de la figure opérée dans les années 1910 par les cubistes et, à la même époque, des travaux précurseurs de Kandinsky, Malevitch ou Mondrian, l'auteur analyse les contributions des constructivistes russes, du groupe de Stijl et des artistes du Bauhaus, avant de considérer les origines de l'expressionnisme abstrait américain. Les oeuvres d'artistes " Post-painterly ", Op, cinétiques et minimalistes font l'objet d'un dernier chapitre dont la conclusion est consacrée au Neo-Geo, mouvement qui s'opposa à la réémergence, dans les années 1980, de l'art figuratif Critique d'art, Anna Moszynska enseigne l'art contemporain au Sothebys Institute de Londres et a occupé les fonctions de coordînatrice d'exposition pour le Arts Council of Great Britain. Note de contenu : Regards sur le monde : vers l'abstration 1910-1914 Regards vers l'intérieur : explorations 1912-1920 Idéaux sociaux : construire l'avenir 1920-1939 Abstractions en Europe : 1939-1956 Priorité à l'expression : Etats-Unis 1939-1956 Approches objectives : l'art abstrait depuis 1956 L'art abstrait [texte imprimé] / Anna Moszynska, Auteur ; Mona de Pracontal, Traducteur . - Paris : Thames & Hudson, 1998 . - 240 p : ill. en noir et en coul. ; 21 cm. - (L'univers de l'art) . ISBN : 2-87811-141-9 Bibliogr. Index Langues : Français (fre) Langues originales : Anglais (eng) Mots-clés : Abstraction  Déconstruction  Cubisme  Kandinsky  Malevitch  Mondrian  Constructivisme russe  de Stijl  Bauhaus  Expressionisme abstrait  Op art  Art cinétique  Minimalisme  Néo-géo Index. décimale : HIST THE Histoire et théorie de l'art Résumé : Mûrement réfléchi ou purement improvisé, géométrique ou lyrique, monochrome ou saturé de couleurs, l'art abstrait n'a cessé, depuis le début du siècle, d'étonner, de scandaliser, de fasciner. Toujours attentive au contexte historique et culturel, Anna Moszynska retrace la genèse de l'abstraction et s'attache à décrire les multiples évolutions de cette esthétique du jeu des formes, des couleurs, du mouvement et de la texture. En partant de la déconstruction de la figure opérée dans les années 1910 par les cubistes et, à la même époque, des travaux précurseurs de Kandinsky, Malevitch ou Mondrian, l'auteur analyse les contributions des constructivistes russes, du groupe de Stijl et des artistes du Bauhaus, avant de considérer les origines de l'expressionnisme abstrait américain. Les oeuvres d'artistes " Post-painterly ", Op, cinétiques et minimalistes font l'objet d'un dernier chapitre dont la conclusion est consacrée au Neo-Geo, mouvement qui s'opposa à la réémergence, dans les années 1980, de l'art figuratif Critique d'art, Anna Moszynska enseigne l'art contemporain au Sothebys Institute de Londres et a occupé les fonctions de coordînatrice d'exposition pour le Arts Council of Great Britain. Note de contenu : Regards sur le monde : vers l'abstration 1910-1914 Regards vers l'intérieur : explorations 1912-1920 Idéaux sociaux : construire l'avenir 1920-1939 Abstractions en Europe : 1939-1956 Priorité à l'expression : Etats-Unis 1939-1956 Approches objectives : l'art abstrait depuis 1956

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00279	HIST THE MOS	Livre	Bibliothèque de l'EESI	Histoire et Théorie de l'Art	Disponible

L'art contemporain africain / Sidney Littlefield Kasfir

Public ISBD Titre : L'art contemporain africain Type de document : texte imprimé Auteurs : Sidney Littlefield Kasfir, Auteur ; Pascale Haas, Traducteur Editeur : Paris : Thames & Hudson Année de publication : 2000 Collection : L'univers de l'art num. 84 Importance : 224 p. Présentation : ill. en noir et en coul. Format : 21 cm ISBN/ISSN/EAN : 2-87811-173-7 Note générale : Bibliogr. p. 214-221. Index Langues : Français (fre) Langues originales : Anglais (eng) Mots-clés : Afrique  Politique  Seydou Keïta  Bodys Isek Kingelez  Chéri Samba Index. décimale : HIST THE Histoire et théorie de l'art Résumé : Cet ouvrage est l'une des premières études globales sur la création contemporaine en Afrique. Richement documenté et illustré, il analyse les œuvres des grands artistes africains dans tous les domaines de création, des plus traditionnels - peinture, sculpture - aux plus récents - photographie, bande dessinée, installation... Privilégiant une approche thématique, l'auteur traite des questions qui constituent l'essence même de la création africaine : l'influence sur la conception artistique de contextes politiques souvent difficiles, le rôle du processus d'urbanisation dans l'émergence de nouvelles formes d'expression, la question de la formation artistique sur un continent qui a sa propre tradition dans ce domaine. Il dresse ainsi un panorama complet de la création africaine, de Seydou Keita à Bodys Isek Kingelez en passant par Chéri Samba et bien d'autres encore, sans faire l'économie de l'éclairage historique, indispensable pour comprendre à quel point l'art africain contemporain s'est bâti sur les structures artistiques des périodes précoloniale et coloniale Note de contenu : Nouveaux genres - L'invention de la culture populaire africaine La transformation de l'atelier Mécènes et médiateurs Art et marchandise L'artiste africain - identités changeantes dans le monde postcolonial L'idée d'une culture nationale - la décolonisation de l'art africain Migration et déplacement L'art contemporain africain [texte imprimé] / Sidney Littlefield Kasfir, Auteur ; Pascale Haas, Traducteur . - Paris : Thames & Hudson, 2000 . - 224 p. : ill. en noir et en coul. ; 21 cm. - (L'univers de l'art; 84) . ISBN : 2-87811-173-7 Bibliogr. p. 214-221. Index Langues : Français (fre) Langues originales : Anglais (eng) Mots-clés : Afrique  Politique  Seydou Keïta  Bodys Isek Kingelez  Chéri Samba Index. décimale : HIST THE Histoire et théorie de l'art Résumé : Cet ouvrage est l'une des premières études globales sur la création contemporaine en Afrique. Richement documenté et illustré, il analyse les œuvres des grands artistes africains dans tous les domaines de création, des plus traditionnels - peinture, sculpture - aux plus récents - photographie, bande dessinée, installation... Privilégiant une approche thématique, l'auteur traite des questions qui constituent l'essence même de la création africaine : l'influence sur la conception artistique de contextes politiques souvent difficiles, le rôle du processus d'urbanisation dans l'émergence de nouvelles formes d'expression, la question de la formation artistique sur un continent qui a sa propre tradition dans ce domaine. Il dresse ainsi un panorama complet de la création africaine, de Seydou Keita à Bodys Isek Kingelez en passant par Chéri Samba et bien d'autres encore, sans faire l'économie de l'éclairage historique, indispensable pour comprendre à quel point l'art africain contemporain s'est bâti sur les structures artistiques des périodes précoloniale et coloniale Note de contenu : Nouveaux genres - L'invention de la culture populaire africaine La transformation de l'atelier Mécènes et médiateurs Art et marchandise L'artiste africain - identités changeantes dans le monde postcolonial L'idée d'une culture nationale - la décolonisation de l'art africain Migration et déplacement

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00250	HIST THE KAS	Livre	Bibliothèque de l'EESI	Histoire et Théorie de l'Art	Disponible

L'art Internet / Rachel Greene

Public ISBD Titre : L'art Internet Type de document : texte imprimé Auteurs : Rachel Greene, Auteur ; Hélène Odou, Traducteur Editeur : Paris : Thames & Hudson Année de publication : impr. 2005 Collection : L'univers de l'art num. 97 Importance : 1 vol. (224 p.) Présentation : ill. en noir et en coul., couv. ill. en coul. Format : 21 cm ISBN/ISSN/EAN : 2-87811-243-1 Note générale : Bibliogr. p. 218-219. Index Langues : Français (fre) Langues originales : Anglais (eng) Index. décimale : NUM Art Numérique Résumé : Lorsque, au milieu des années 1990, l'utilisation d'Internet en tant que réseau mondial de communication de masse se généralisa, les artistes perçurent immédiatement son immense potentiel d'innovation créative. Cet ouvrage présente la grande diversité des formes que peut prendre l'art Internet et examine les outils utilisés pour sa création tout en s'attachant à décrire le contexte culturel et l'importance historique des œuvres. E-mail art, software art, sites Web et autres projets qui brouillent les frontières entre l'art et des domaines tels que le design, le développement produits, l'activisme politique et la communication sont tour à tour analysés par l'auteur. L'Art Internet est l'un des tout premiers ouvrages à décrire comment les artistes ont utilisé les technologies en ligne pour créer des œuvres d'un genre nouveau, capables de dialoguer à la fois avec l'histoire de l'art et des disciplines habituellement considérées comme extérieures à la sphère artistique. Tout au long de cette étude abondamment illustrée, l'auteur cite les propos d'artistes, de conservateurs et de critiques qui tous nous offrent une perspective nouvelle et riche sur le sujet. Un glossaire et une chronologie aident le lecteur à identifier rapidement les œuvres, événements et développements technologiques majeurs grâce auxquels l'art est véritablement entré dans le XXIe siècle. L'art Internet [texte imprimé] / Rachel Greene, Auteur ; Hélène Odou, Traducteur . - Paris : Thames & Hudson, impr. 2005 . - 1 vol. (224 p.) : ill. en noir et en coul., couv. ill. en coul. ; 21 cm. - (L'univers de l'art; 97) . ISBN : 2-87811-243-1 Bibliogr. p. 218-219. Index Langues : Français (fre) Langues originales : Anglais (eng) Index. décimale : NUM Art Numérique Résumé : Lorsque, au milieu des années 1990, l'utilisation d'Internet en tant que réseau mondial de communication de masse se généralisa, les artistes perçurent immédiatement son immense potentiel d'innovation créative. Cet ouvrage présente la grande diversité des formes que peut prendre l'art Internet et examine les outils utilisés pour sa création tout en s'attachant à décrire le contexte culturel et l'importance historique des œuvres. E-mail art, software art, sites Web et autres projets qui brouillent les frontières entre l'art et des domaines tels que le design, le développement produits, l'activisme politique et la communication sont tour à tour analysés par l'auteur. L'Art Internet est l'un des tout premiers ouvrages à décrire comment les artistes ont utilisé les technologies en ligne pour créer des œuvres d'un genre nouveau, capables de dialoguer à la fois avec l'histoire de l'art et des disciplines habituellement considérées comme extérieures à la sphère artistique. Tout au long de cette étude abondamment illustrée, l'auteur cite les propos d'artistes, de conservateurs et de critiques qui tous nous offrent une perspective nouvelle et riche sur le sujet. Un glossaire et une chronologie aident le lecteur à identifier rapidement les œuvres, événements et développements technologiques majeurs grâce auxquels l'art est véritablement entré dans le XXIe siècle.

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00612	NUM GRE	Livre	Bibliothèque de l'EESI	Art Numérique	Disponible

Dictionnaire du graphisme / Alan Livingston

Public ISBD Titre : Dictionnaire du graphisme Type de document : texte imprimé Auteurs : Alan Livingston, Auteur ; Isabella Livingston, Auteur ; Guillemette Belleteste, Traducteur ; Danièle Bouilly, Traducteur ; Isabelle Mennesson, Traducteur Editeur : Paris : Thames & Hudson Année de publication : 1998 Collection : L'univers de l'art Importance : 209 p. Présentation : ill. en noir et en coul., couv. ill. Format : 21 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-87811-143-9 Note générale : Bibliogr. p. 206-207 Langues : Français (fre) Langues originales : Anglais (eng) Index. décimale : GRAP arts graphiques Dictionnaire du graphisme [texte imprimé] / Alan Livingston, Auteur ; Isabella Livingston, Auteur ; Guillemette Belleteste, Traducteur ; Danièle Bouilly, Traducteur ; Isabelle Mennesson, Traducteur . - Paris : Thames & Hudson, 1998 . - 209 p. : ill. en noir et en coul., couv. ill. ; 21 cm. - (L'univers de l'art) . ISBN : 978-2-87811-143-9 Bibliogr. p. 206-207 Langues : Français (fre) Langues originales : Anglais (eng) Index. décimale : GRAP arts graphiques

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00095	GRAP LIV	Livre	Bibliothèque de l'EESI	Arts Graphiques	Disponible

Le graphisme au XXe siècle / Richard Hollis

Public ISBD Titre : Le graphisme au XXe siècle Type de document : texte imprimé Auteurs : Richard Hollis, Auteur ; Christine Monnatte, Traducteur Editeur : Paris : Thames & Hudson Année de publication : 1997 Collection : L'univers de l'art num. 64 Importance : 224 p. Présentation : ill. en noir et en coul., couv. ill. en coul. Format : 21 cm ISBN/ISSN/EAN : 2-87811-115-X Prix : 99 F Note générale : Bibliogr. p. 216-220. Index Langues : Français (fre) Langues originales : Anglais (eng) Index. décimale : GRAP arts graphiques Résumé : Le graphisme a joué un rôle prépondérant dans l'histoire de la culture visuelle du XXe siècle. Né des progrès de l'imprimerie, moyen d'identification, d'information et de promotion il est devenu une profession et une discipline à part entière. Des affiches de la fin du XIXe siècle aux créations réalisées grâce à la photographie et à l'outil informatique, l'auteur présente une chronologie des arts graphiques organisée autour des diverses zones d'influence (le futurisme et l'Italie, la Suisse et le Neue Graphik, ...), méthode qui rend possible une description claire et précise des nombreux mouvements ainsi que la mise en contexte des innovateurs les plus importants. Plus de 800 reproductions - affiches, couvertures de livre, pochettes de disque, publicités, logotypes, panneaux signalétiques,... - viennent illustrer de façon parfaitement synchronisée les propos du graphiste Richard Hollis. Synthèse unique et passionnante, ouvrage indispensable pour les étudiants et les professionnels, le Graphisme au XXe siècle constitue un précieux livre de référence. Après avoir enseigné dans les meilleures écoles d'art de Grande-Bretagne et occupé les fonctions d'imprimeur, de directeur artistique et de directeur de la fabrication, Richard Hollis est aujourd'hui graphiste freelance à Londres. Le graphisme au XXe siècle [texte imprimé] / Richard Hollis, Auteur ; Christine Monnatte, Traducteur . - Paris : Thames & Hudson, 1997 . - 224 p. : ill. en noir et en coul., couv. ill. en coul. ; 21 cm. - (L'univers de l'art; 64) . ISBN : 2-87811-115-X : 99 F Bibliogr. p. 216-220. Index Langues : Français (fre) Langues originales : Anglais (eng) Index. décimale : GRAP arts graphiques Résumé : Le graphisme a joué un rôle prépondérant dans l'histoire de la culture visuelle du XXe siècle. Né des progrès de l'imprimerie, moyen d'identification, d'information et de promotion il est devenu une profession et une discipline à part entière. Des affiches de la fin du XIXe siècle aux créations réalisées grâce à la photographie et à l'outil informatique, l'auteur présente une chronologie des arts graphiques organisée autour des diverses zones d'influence (le futurisme et l'Italie, la Suisse et le Neue Graphik, ...), méthode qui rend possible une description claire et précise des nombreux mouvements ainsi que la mise en contexte des innovateurs les plus importants. Plus de 800 reproductions - affiches, couvertures de livre, pochettes de disque, publicités, logotypes, panneaux signalétiques,... - viennent illustrer de façon parfaitement synchronisée les propos du graphiste Richard Hollis. Synthèse unique et passionnante, ouvrage indispensable pour les étudiants et les professionnels, le Graphisme au XXe siècle constitue un précieux livre de référence. Après avoir enseigné dans les meilleures écoles d'art de Grande-Bretagne et occupé les fonctions d'imprimeur, de directeur artistique et de directeur de la fabrication, Richard Hollis est aujourd'hui graphiste freelance à Londres.

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01955	GRAP HOL	Livre	Bibliothèque de l'EESI	Arts Graphiques	Disponible

La performance / RoseLee Goldberg

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