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Auteur Raymond Bellour
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Titre : Chris Marker : [exposition, Paris, Cin?emath?eque fran?caise, 2 mai-29 juillet 2018, Bruxelles, Palais des beaux-arts, 19 septembre 2018-6 janvier 2019] Type de document : texte imprimé Auteurs : Raymond Bellour, Directeur de publication ; Jean-Michel Frodon, Directeur de publication ; Christine Van Assche, Directeur de publication ; Florence Tissot, Collaborateur ; Cinémathèque française, Éditeur scientifique ; Palais des beaux-arts, Éditeur scientifique Editeur : [Paris] : Cinémathèque française Année de publication : copyright 2018 Importance : 1 vol. (399 p.) Présentation : nombreuses ill. en noir et en coul., fac-sim., couv. ill. Format : 30 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-330-01569-5 Prix : 45 EUR Note générale : Ouvrage publié ?a l'occasion de l'exposition "Chris Marker" conçue et présentée ?a La Cinémathèque française, Paris, en coproduction avec BOZAR, Palais des beaux-arts, Bruxelles Langues : Français (fre) Langues originales : Français (fre) Allemand (ger) Anglais (eng) Index. décimale : REAL cinéma réalisateurs Résumé : D'une richesse inépuisable, l'oeuvre de celui que son ami Alain Resnais comparait volontiers à Léonard de Vinci trouve ici l'occasion d'une exploration d'une ampleur inédite. Chris Marker (1921-2012), cinéaste mais également romancier, essayiste, critique, éditeur, photographe, vidéaste, dessinateur, musicien et artiste multimédia, fut aussi un homme d'engagements et de combats. Auteur d'un film de science-fiction devenu culte, La Jetée, ami des chats et voyageur infatigable, Chris Marker a arpenté son temps pour en déchiffrer autant de signes qu'il a été permis à un être humain d'en embrasser.
Cet ouvrage de référence réunit plus de trente textes de spécialistes de l'oeuvre de Chris Marker et une iconographie pour une grande part inédite, principalement issue des collections de La Cinémathèque française.Chris Marker : [exposition, Paris, Cin?emath?eque fran?caise, 2 mai-29 juillet 2018, Bruxelles, Palais des beaux-arts, 19 septembre 2018-6 janvier 2019] [texte imprimé] / Raymond Bellour, Directeur de publication ; Jean-Michel Frodon, Directeur de publication ; Christine Van Assche, Directeur de publication ; Florence Tissot, Collaborateur ; Cinémathèque française, Éditeur scientifique ; Palais des beaux-arts, Éditeur scientifique . - [Paris] : Cinémathèque française, copyright 2018 . - 1 vol. (399 p.) : nombreuses ill. en noir et en coul., fac-sim., couv. ill. ; 30 cm.
ISBN : 978-2-330-01569-5 : 45 EUR
Ouvrage publié ?a l'occasion de l'exposition "Chris Marker" conçue et présentée ?a La Cinémathèque française, Paris, en coproduction avec BOZAR, Palais des beaux-arts, Bruxelles
Langues : Français (fre) Langues originales : Français (fre) Allemand (ger) Anglais (eng)
Index. décimale : REAL cinéma réalisateurs Résumé : D'une richesse inépuisable, l'oeuvre de celui que son ami Alain Resnais comparait volontiers à Léonard de Vinci trouve ici l'occasion d'une exploration d'une ampleur inédite. Chris Marker (1921-2012), cinéaste mais également romancier, essayiste, critique, éditeur, photographe, vidéaste, dessinateur, musicien et artiste multimédia, fut aussi un homme d'engagements et de combats. Auteur d'un film de science-fiction devenu culte, La Jetée, ami des chats et voyageur infatigable, Chris Marker a arpenté son temps pour en déchiffrer autant de signes qu'il a été permis à un être humain d'en embrasser.
Cet ouvrage de référence réunit plus de trente textes de spécialistes de l'oeuvre de Chris Marker et une iconographie pour une grande part inédite, principalement issue des collections de La Cinémathèque française.Réservation
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Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 10965 REAL MAR Livre Bibliothèque de l'EESI Cinéma Disponible Communications (Paris. 1962), 23. Psychanalyse et cinéma / Thierry Kuntzel ; Raymond Bellour ; Félix Guattari ; Roland Barthes ; Christian Metz ; Jean-Louis Baudry ; Julia Kristeva ; Guy Rosolato ; Joël Farges ; Marc Vernet
Titre de série : Communications (Paris. 1962), 23 Titre : Psychanalyse et cinéma Type de document : texte imprimé Auteurs : Thierry Kuntzel ; Raymond Bellour ; Félix Guattari (1930-1992) ; Roland Barthes ; Christian Metz ; Jean-Louis Baudry ; Julia Kristeva ; Guy Rosolato ; Joël Farges ; Marc Vernet ; Centre d'études transdisciplinaires Sociologie, anthropologie, sémiologie, Éditeur scientifique Editeur : Paris : Seuil Année de publication : 1975 Importance : 349 p. Présentation : ill., couv. ill. Format : 24 cm ISBN/ISSN/EAN : 2-02-004211-8 Langues : Français (fre) Index. décimale : THE C Théorie cinéma Communications (Paris. 1962), 23. Psychanalyse et cinéma [texte imprimé] / Thierry Kuntzel ; Raymond Bellour ; Félix Guattari (1930-1992) ; Roland Barthes ; Christian Metz ; Jean-Louis Baudry ; Julia Kristeva ; Guy Rosolato ; Joël Farges ; Marc Vernet ; Centre d'études transdisciplinaires Sociologie, anthropologie, sémiologie, Éditeur scientifique . - Paris : Seuil, 1975 . - 349 p. : ill., couv. ill. ; 24 cm.
ISBN : 2-02-004211-8
Langues : Français (fre)
Index. décimale : THE C Théorie cinéma Réservation
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Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 01513 THE C MET Livre Bibliothèque de l'EESI Cinéma Disponible Communications (Paris. 1962), 48. Vidéo / Edmond Couchot ; Florence de Mèredieu ; Paul Virilio ; Bill Viola ; Jean-Paul Fargier ; Raymond Bellour ; Anne-Marie Duguet
Titre de série : Communications (Paris. 1962), 48 Titre : Vidéo Type de document : texte imprimé Auteurs : Edmond Couchot ; Florence de Mèredieu ; Paul Virilio ; Bill Viola ; Jean-Paul Fargier ; Raymond Bellour ; Anne-Marie Duguet ; Centre d'études transdisciplinaires Sociologie, anthropologie, sémiologie, Éditeur scientifique Editeur : Paris : Seuil Année de publication : 1988 Importance : 402 p. Présentation : couv. ill. Format : 24 cm ISBN/ISSN/EAN : 2-02-010336-2 Note générale : Bibliogr. p. 389-402 Langues : Français (fre) Index. décimale : VID vidéo Note de contenu : contient des textes de: Paik, Serra, Downey, Hill, Rosenbach, Oursler, Export, Kuntzel, Graham, Jonas, Vostell, Nauman, Acconci, Godard, General Idea, Muntadas, Vasulka, Gatti Communications (Paris. 1962), 48. Vidéo [texte imprimé] / Edmond Couchot ; Florence de Mèredieu ; Paul Virilio ; Bill Viola ; Jean-Paul Fargier ; Raymond Bellour ; Anne-Marie Duguet ; Centre d'études transdisciplinaires Sociologie, anthropologie, sémiologie, Éditeur scientifique . - Paris : Seuil, 1988 . - 402 p. : couv. ill. ; 24 cm.
ISBN : 2-02-010336-2
Bibliogr. p. 389-402
Langues : Français (fre)
Index. décimale : VID vidéo Note de contenu : contient des textes de: Paik, Serra, Downey, Hill, Rosenbach, Oursler, Export, Kuntzel, Graham, Jonas, Vostell, Nauman, Acconci, Godard, General Idea, Muntadas, Vasulka, Gatti Réservation
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Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 01524 VID BEL Livre Bibliothèque de l'EESI Vidéo Disponible
Titre : Le corps du cinéma : hypnoses, émotions, animalités Type de document : texte imprimé Auteurs : Raymond Bellour, Auteur Editeur : Paris : POL Année de publication : impr. 2009 Collection : Trafic (Paris. 2003), ISSN 1765-6141 Importance : 1 vol. (637 p.) Présentation : ill. Format : 23 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-84682-279-4 Prix : 30 EUR Note générale : Bibliogr. des oeuvres de R. Bellour p. 4. Notes bibliogr. Index Langues : Français (fre) Index. décimale : THE C Théorie cinéma Résumé : Ce livre cherche à mieux comprendre ce qu'est un spectateur de cinéma, un corps de spectateur pris dans le corps du cinéma.
On y mène d'abord une comparaison, classique mais jamais éclairée, entre le cinéma et l'hypnose - cet état énigmatique, intermédiaire entre la veille, le rêve et le sommeil. Ressaisie dans l'histoire des dispositifs de vision dont l'hypnose participe, depuis la fin du XVIIIe siècle, cette vue du cinéma comme hypnose s'engage dans trois directions : une analogie de dispositifs; une interprétation métapsychologique ; la réévaluation contemporaine de l'hypnose stimulée par la recherche neurobiologique.
Le parti pris essentiel de ce livre suppose une équivalence entre l'état de cinéma compris comme hypnose légère et la masse des émotions éprouvées au cours de la projection d'un film. Mais plutôt que des émotions conventionnelles, de nature psychologique, il s'agit des émotions premières que Daniel Stern a nommées des affects de vitalité : les réactions sensibles induites chez le tout petit enfant par la construction corporelle et psychique de son expérience, qui sont autant de signes précurseurs du style dans l'art.
De ces émotions sans nom, aussi variables que toujours recommencées, le cinéma semble par excellence être le lieu, lui qui se donne, dans ses films authentiques, pour la réalité faite art. Enfin, ce corps d'hypnose et d'émotion est aussi un corps animal. Part d'animalité de l'homme, tenant au mouvement, au plus élémentaire du corps affecté. Dès sa conception et sans cesse au fil de son histoire le cinéma s'est voué à la figuration animale.
On la cerne ici à travers le cinéma américain où l'animal, entre pastoralisme et wilderness occupe une fonction anthropologique première; et dans des ?uvres du cinéma moderne européen, d'où ressort une vision plus ontologique. Ce livre est largement conçu à partir d'analyses de films. On cherche à ressaisir le film dans son détail le plus intime, là où, de micro-émotions en émotions plus vastes, sans cesse il se construit.
Le choix des films a été aussi divers que possible, dans l'histoire comme dans la géographie du cinéma : des films Lumière aux ?uvres du cinéma moderne et contemporain, en passant par le cinéma classique et le cinéma expérimental ou d'avant-garde. On aimerait avoir ainsi touché le c?ur du cinéma. Quelques auteurs surtout ont inspiré cette approche : pour l'hypnose, Lawrence Kubie, Sigmund Freud, Léon Chertok et François Roustang; pour le développement de l'enfant et la neurobiologie, Daniel Stern et Antonio Damasio; pour la pensée et la critique du cinéma, Gilles Deleuze et Serge Daney.Le corps du cinéma : hypnoses, émotions, animalités [texte imprimé] / Raymond Bellour, Auteur . - Paris : POL, impr. 2009 . - 1 vol. (637 p.) : ill. ; 23 cm. - (Trafic (Paris. 2003), ISSN 1765-6141) .
ISBN : 978-2-84682-279-4 : 30 EUR
Bibliogr. des oeuvres de R. Bellour p. 4. Notes bibliogr. Index
Langues : Français (fre)
Index. décimale : THE C Théorie cinéma Résumé : Ce livre cherche à mieux comprendre ce qu'est un spectateur de cinéma, un corps de spectateur pris dans le corps du cinéma.
On y mène d'abord une comparaison, classique mais jamais éclairée, entre le cinéma et l'hypnose - cet état énigmatique, intermédiaire entre la veille, le rêve et le sommeil. Ressaisie dans l'histoire des dispositifs de vision dont l'hypnose participe, depuis la fin du XVIIIe siècle, cette vue du cinéma comme hypnose s'engage dans trois directions : une analogie de dispositifs; une interprétation métapsychologique ; la réévaluation contemporaine de l'hypnose stimulée par la recherche neurobiologique.
Le parti pris essentiel de ce livre suppose une équivalence entre l'état de cinéma compris comme hypnose légère et la masse des émotions éprouvées au cours de la projection d'un film. Mais plutôt que des émotions conventionnelles, de nature psychologique, il s'agit des émotions premières que Daniel Stern a nommées des affects de vitalité : les réactions sensibles induites chez le tout petit enfant par la construction corporelle et psychique de son expérience, qui sont autant de signes précurseurs du style dans l'art.
De ces émotions sans nom, aussi variables que toujours recommencées, le cinéma semble par excellence être le lieu, lui qui se donne, dans ses films authentiques, pour la réalité faite art. Enfin, ce corps d'hypnose et d'émotion est aussi un corps animal. Part d'animalité de l'homme, tenant au mouvement, au plus élémentaire du corps affecté. Dès sa conception et sans cesse au fil de son histoire le cinéma s'est voué à la figuration animale.
On la cerne ici à travers le cinéma américain où l'animal, entre pastoralisme et wilderness occupe une fonction anthropologique première; et dans des ?uvres du cinéma moderne européen, d'où ressort une vision plus ontologique. Ce livre est largement conçu à partir d'analyses de films. On cherche à ressaisir le film dans son détail le plus intime, là où, de micro-émotions en émotions plus vastes, sans cesse il se construit.
Le choix des films a été aussi divers que possible, dans l'histoire comme dans la géographie du cinéma : des films Lumière aux ?uvres du cinéma moderne et contemporain, en passant par le cinéma classique et le cinéma expérimental ou d'avant-garde. On aimerait avoir ainsi touché le c?ur du cinéma. Quelques auteurs surtout ont inspiré cette approche : pour l'hypnose, Lawrence Kubie, Sigmund Freud, Léon Chertok et François Roustang; pour le développement de l'enfant et la neurobiologie, Daniel Stern et Antonio Damasio; pour la pensée et la critique du cinéma, Gilles Deleuze et Serge Daney.Réservation
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Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 04890 THE C BEL Livre Bibliothèque de l'EESI Cinéma Disponible
Titre : La Création collective Type de document : texte imprimé Auteurs : René Passeron (1920-....), Directeur de publication ; Marie-José Baudinet, Auteur ; Raymond Bellour, Auteur ; Noëmi Blumenkranz, Auteur ; Jean-Yves Bosseur, Auteur ; Pierre Chabert, Auteur ; Marie-Noëlle Delorme-Louise, Auteur ; Murielle Gagnebin, Auteur ; Nicole Geblesco, Auteur ; Virgil Iérunca, Auteur ; Frank Popper (1918-....), Auteur ; Germaine Prudhommeau, Auteur ; Marina Scriabine, Auteur ; Akira Tamba, Auteur Editeur : Paris : Clancier-Guénaud Année de publication : 1981 Collection : Collection de poïétique, ISSN 0290-6546 num. 1 Importance : 259 p. Format : 23 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-86215-011-6 Prix : 98 FRF Note générale : Groupe de recherches d'esthétique du CNRS. Notes bibliogr. Index Langues : Français (fre) Index. décimale : HIST THE Histoire et théorie de l'art Résumé : Les enfants Brontee, les groupes de peinture comme COBRA, le théâtre du Soleil, l'improvisation musicale collective, les Murals de Chicago, les fêtes du Palio de Sienne et la querelle de l'iconoclastie à Byzance : autant d'exemples de création collective, classés ici en fonction de la taille des groupes. Sont ainsi clarifiés les caractères propres de la création collective à ses différents niveaux : dépassement du jeu auquel "on se prend", organisation intentionnelles d'équipes créatrices, "création continuée" des institutions. Voici un apport remarquable à la poïétique comme science et comme philosophie des conduites créatrices. La Création collective [texte imprimé] / René Passeron (1920-....), Directeur de publication ; Marie-José Baudinet, Auteur ; Raymond Bellour, Auteur ; Noëmi Blumenkranz, Auteur ; Jean-Yves Bosseur, Auteur ; Pierre Chabert, Auteur ; Marie-Noëlle Delorme-Louise, Auteur ; Murielle Gagnebin, Auteur ; Nicole Geblesco, Auteur ; Virgil Iérunca, Auteur ; Frank Popper (1918-....), Auteur ; Germaine Prudhommeau, Auteur ; Marina Scriabine, Auteur ; Akira Tamba, Auteur . - Paris : Clancier-Guénaud, 1981 . - 259 p. ; 23 cm. - (Collection de poïétique, ISSN 0290-6546; 1) .
ISBN : 978-2-86215-011-6 : 98 FRF
Groupe de recherches d'esthétique du CNRS. Notes bibliogr. Index
Langues : Français (fre)
Index. décimale : HIST THE Histoire et théorie de l'art Résumé : Les enfants Brontee, les groupes de peinture comme COBRA, le théâtre du Soleil, l'improvisation musicale collective, les Murals de Chicago, les fêtes du Palio de Sienne et la querelle de l'iconoclastie à Byzance : autant d'exemples de création collective, classés ici en fonction de la taille des groupes. Sont ainsi clarifiés les caractères propres de la création collective à ses différents niveaux : dépassement du jeu auquel "on se prend", organisation intentionnelles d'équipes créatrices, "création continuée" des institutions. Voici un apport remarquable à la poïétique comme science et comme philosophie des conduites créatrices. Réservation
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Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 03540 HIST THE PAS Livre Bibliothèque de l'EESI Histoire et Théorie de l'Art Disponible PermalinkPermalinkPermalinkPermalinkPermalinkPermalinkJames Coleman
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